第一部纪录Raf Simons 入主巴黎老牌时装屋Christian Dior 迪奥的纪录片将于4月17日Tribeca Film Festival 翠贝卡电影节期间作全球首映，并参与Tribeca 翠贝卡世界纪录片竞赛单元。
　　名为《Dior et moi（英译Dior and I，中译Dior 与我）》的纪录电影追踪了Raf Simons 加盟Christian Dior 迪奥后创造首个高级定制系列的全过程。由Frédéric Tcheng 执导的该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后，一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入，是对高级时装屋作坊中的裁缝们的生动致敬。

　　《第四公民》将能高度还原“棱镜门”事件始末，为观众真实揭秘身处漩涡中心的爱德华·斯诺登。
　　纪录片导演柏翠丝本人也是“棱镜门”事件的核心人物，正是在她和《卫报》记者格仑·格林沃德的协助下，斯诺登才得以将美国国家安全局的监控丑闻公之于众。而柏翠丝与格林沃德也因此荣获普利策奖。片名“第四公民”（citizen four）正是斯诺登早期与柏翠丝邮件沟通时使用的匿名代号。2013年6月，当柏翠丝第一次飞往香港与斯诺登见面的时候，她随身携带的摄像机也真实记录了当时的场景。《第四公民》将能高度还原“棱镜门”事件始末，为观众真实揭秘身处漩涡中心的爱德华·斯诺登。

　　这是一部关于“重回时间”、“寻找年味儿”的电影，将透过中国广袤大地上奇绝的年货食物，串接一个个新年故事，展示东方的文化习俗，用鲜活的镜头语言保存一部民族生活史和文化档案，带观众重寻旧日的习俗和年味儿。

　　本片为自然纪录片，纪录了新生的小猴子基普和它的母亲玛雅，如何在竞争激烈的社会阶级中生存下来。
　　玛雅是一只兰卡猕猴，她的生活因儿子基普的出生而改变。玛雅希望她的儿子在族群中处于较高的社会阶层。当他们的家被临近部落的猴子所占据时，他们的族群需要找到一个新家。玛雅用她与生俱来的智慧带领族群来到一个新据点，再使整个族群联合起来收回自己原来的家园。

　　媽祖是全台最具特色，也是最重要的民間信仰。而台中大甲鎮瀾宮於每年春天所舉辦，長達九天八夜的遶境活動，臺灣最盛大的宗教嘉年華會，橫跨台中、彰化、雲林、嘉義四個縣市，總路程超過340公里，巡經超過100間宮廟，吸引國內外數百萬信眾沿途參與、敬拜，與「麥加朝聖」、「印度恆河洗禮」並列全球三大宗教盛事，也是最值得驕傲的台灣在地文化之一！
　　2013年，出身台灣彰化的亞洲天王任賢齊自掏腰包，率領電影拍攝團隊，以虔誠的心，全程參與遶境，只為了能將媽祖遶境中所有精彩、動人的元素以紀錄片的方式呈現出來，介紹給尚未參與過遶境活動的朋友們！在電影中，你可以看到來自全台各地不分男女老幼的信眾們，不辭勞苦、一路風塵，用各種不同的方式參與、支持遶境：有高齡80歲為家人祈求平安的阿嬤，也有在台積電擔任工程師的遶境達人「阿義」、有每年準備上千個可口飯糰贈送路過信眾的家族三代、也有準備洗澡車讓遶境信眾免費淋浴熱水澡的熱血阿姨等等。他們都是和你我一樣，善良、虔誠、樸實的台灣人。
　　鑼鼓暄天、炮杖動地、萬頭鑽動、震撼人心！【媽祖迺台灣】，將於2014年四月25日隆重推出！這將是繼【看見台灣】後最磅礡動人的本土紀錄鉅片。

　　纪录片《她认出了风暴》将以电影《黄金时代》为起点，将历史上真实的萧红以及她的文学创作，乃至当时的中国文学特别是左翼文学的历史状况做尽可能完整的描述和还原。描述女作家萧红跌宕起伏的人生经历，她的作品、她的爱情以及她所处的那个波澜壮阔的时代。再依靠丰富的电影拍摄花絮、对主创深入的采访、专家的解读，在电影、历史、历史人物与明星演绎之间自由穿梭。历史（真实的萧红）和现实（电影的拍摄）将会作为两条始终贯穿的线索，彼此映照、彼此关联、互相支撑、互相交织在一起，共同构建一个弥合了时空间隔的完整结构。

　　历时５年跟踪拍摄。珍贵映像，深入熊猫世界。真实纪录，看尽生活点滴。
　　本片见证了5‧12汶川大地震之后，在邛崃山腹地的卧龙，动物保护者与大熊猫不离不弃，生死相依，在他们的帮助下，全球首只在野化培训基地诞生的大熊猫「淘淘」，以母兽带仔方式，经过系统训练，最终踏上了回归自然之路。

　　网络上流传着关于“挠痒”的神秘竞技，一个同志想参与这场“挠痒痒大赛”却被告知此运动仅限直男。记者大卫·法里尔(David Farrier)深入探寻后发现“挠痒”的背后是一条完整的灰色产业链，这其中不仅有挠痒视频的制作方对演员的压榨与侵害，甚至还能看到美国由金钱操纵的阶级制度的冰山 一角。 本片曾获得2016年第32界圣丹斯电影节世界电影单元纪录片评审团大奖提名。
　　一场“挠痒”的运动，却让人笑不 出来。

　　经过上百年的发展，胶片技术从蛮荒走到成熟，电影人采用化学摄影法创造了一个又一个经典和视觉奇迹。而当时间逐渐走向21世纪时，化学摄影法趋近临界点，几无上升空间，且越来越无法应对电影工业对新技术和全新拍摄手法、理念的诉求。与此同时，数字摄影方兴未艾，正以前所未有的势头进入传统技术固若金汤的电影领域。从Dogma 95对手提DV的使用，到乔治•卢卡斯大胆的HD摄影之应用，伴随着“顽固派”和“革新派”的政治和讨论，数字摄影蚕食着传统胶片的领土，逐渐成为当今电影工业的主流。在这一过程中，配光、摄影、剪辑等工作也相继受到冲击和影响。
　　这是一场全新的革命，是对充满各种可能性的未来满怀信心的展望……

　　本片《互联网之子》讲的是编程天才和信息活动家 亚伦·斯沃茨 的故事。
　　从参与基础互联网协议RSS到联合创办Reddit，斯沃茨的足迹遍及整个互联网。
　　但斯沃茨在社会公正和政治组织方面的开创性工作，以及对信息存取的雄心壮志，
　　使他陷入了一场两年之久的法律噩梦。                                                                        亚伦的故事也触动了对他如雷贯耳的网络社区之外的人们。

　　在这个经典的21世纪西方电影里，两国交界边境的治安警察与恶毒的墨西哥贩毒集团斗智斗勇。这部以人物为主导的电影以前所未有的方式引发了人们对目无法纪，法律秩序的崩溃以及是否应该以暴制暴这些问题的深度思考。

　　开篇通过情景再现独立战争的经典场面，假设了华盛顿死于战争等情况下美国将何去何从。在长久以来的观念中，美国作为世界上唯一的超级大国成为世界人民心驰神往的理想国度，而美国梦则帮助一代又一代的普通民众走向成功，梦想成真。但是外表华丽的美利坚却有着永远无法洗刷的原罪，窃取土地、窃取劳动、窃取资源等等，是许多学者和平民对这个咄咄逼人的帝国最强烈的指控。本片导演Dinesh D’Souza通过采访和史料，试图推翻上述有失偏颇的指控，进而指出真正让美利坚之梦破碎的恰恰是奥巴马、希拉里及其背后的少数利益既得者。孰是孰非，莫衷一是，或许不过又是一场纸牌屋的博弈……
　　Dinesh D’Souza是一名印度裔美国人，他曾导演纪录片《2016：奥巴马的美国》试图影响2012年的大选。

　　到底她是冷血谋杀室友的变态狂，还是不幸捲入无尽梦魇的清纯留学生？Netflix 原创纪录片《阿曼达·诺克斯》探索一桩恶名昭彰、名列世界各地头条新闻的凶杀桉，导演为罗德·布雷赫斯特 (Rod Blackhurst)（作品《独自》(Here Alone) 荣获翠贝卡电影节观众大奖）和布莱恩·麦金 (Brian McGinn)（作品《主厨的餐桌》(Chef’s Table) 荣获 IDA 奖），製作人为米特·海德 (Mette Heide)（作品《印度的女儿》(India’s Daughter) 荣获皮博迪奖）。

　　第1集
　　一次上好的宴席，需要的是餐前厨后的创意、新意、技艺、手艺。本次节目通过美食策划者马裕民、餐饮服务大师刘新田、厨师柴金梁、天津面点大师商洪芳等人对生活各方位一点一滴的体味和思索，讲述了他们对美食的真正感悟。这种感悟，便是餐前厨后的真谛。
　　第2集
　　城市的味道藏在街头巷尾之中，不起眼的小吃摊前。清晨的一套煎饼果子，给人带来的满足更胜过一次饕餮的盛宴。闲暇时的一碗面茶，让人喝出的是早已远去的儿时记忆。唯有对生活有着深深的感悟的人，才能做出最具生活味道的美食。浓浓的猪骨汤带来的是包子的美味，三年的陈酿带来的是独流醋的醇厚，独流河水的滋养带来的是焖鱼的鲜香。
　　第3集
　　地处九河下梢的天津东濒渤海，为在天津生活的人的餐桌上提供了丰富的河鲜海味，膏黄肉嫩的银鱼紫蟹使人们在滴水成冰的冬日感到些许满足，汉沽独有的八大馇的咸香滋味让初次品尝的人回味无穷。大神堂的渔民迎着天津每天的第一缕阳光驶向大海为人们打捞鲜美的海味，环境的变化让原味的海鲜越发稀少，唯有不竭泽而渔才能让河鲜海味常保最初的味道。
　　第4集
　　科教频道《中国人》推出六集高清系列纪录片《味道天津》，包括《餐前厨后》《巷风百味》《河鲜海味》《西风东韵》《茶余饭后》《玩物养志》，表达天津独特的饮食文化与生活。
　　第5集
　　号称江北第一虫的宁阳蛐蛐，每年都会吸引众多玩家奔赴宁阳，挨家挨户的去收购，这也为当地人们带来了不菲的收入。天津人善玩蛐蛐，在国内是很有名的，选养排斗每一个阶段都让玩家沉醉其中，疲热不侵。而传统天津蟋蟀罐的手艺，则以朴素而深邃的外形，细腻如同玉石的质感文明传承至今。在众多玩家眼中，玩蛐蛐不仅仅是茶余饭后的娱乐，更是一种人们寄托忧乐的生活态度。
　　第6集
　　中秋将至，精心喂养的蛐蛐已到当打之年。摆战场，称重量，玩家上场，裁判监督，整个斗蛐蛐的流程好不热闹。方寸之间的搏杀，带给人们精神上极大的享受。步入初冬，另一种鸣虫——蝈蝈的把玩也进入最佳时节。经过养虫人精心喂养45天后，优质的蝈蝈就成为玩家手中的挚爱。再配以精致的如同艺术品一般的葫芦，手握葫芦听虫鸣，正是玩家们心中最美好的享受。

　　《味道云南》一共分10个篇章介绍云南美食，从开篇的《家宴春色》、《人间清欢》到充满浓浓怀旧乡愁的《岁月怀想》和《异乡别恋》，每个篇章看似毫无联系，但其中内核紧扣。与传统的美食节目不同，《味道云南》在地域上采取了大范围的跳动，并且不以地域和菜品分类进行划分，反而每集都有自己的主人公：建水摘草芽的郑红伟兄弟；大理宾川鸡足山脚下打香椿的杨继梅一家；以及至今还完整保留制作怒江“漆油煮鸡”传统纯手工做法的怒族小伙子王敬华……节目对食物朴素细腻的描述，对人和食材关系的微妙理解，也使得本片不仅仅是一部表现美食的纪录片。以往对云南美食看似没有文化的误读，将在节目中改变，云南美食的底蕴，质朴简单，就在一块块大理鹤庆秘制的吹肝里，就在一罐罐巍山殷记的咸菜里。

　　本片帶我們回溯重大公民運動：民權運動、女權運動、菸害防制、環境保護，再連結到今日，停止開採地下石油與天然氣的運動正在壯大，期望能解決氣候變遷、迎接永續能源，紀錄片探討燃燒更多的石化能源真的能讓地球更乾淨嗎？

　　一部一小时长特别片，由杰曼科尔从美国中西部到南部的旅行经历中所产生的个人或政治共鸣的影像记录所组成，同时片中JK的说唱歌曲也成为了一场关于黑人种族在白人强权世界中坚韧与自尊的宏大对话。
　　An hourlong special that combines documentary footage of Jermaine Cole's travels to various cities through the Midwest and the South that have personal or political resonance for him with in situ music videos that locate Jermaine Cole's songs as part of a larger conversation about black resilience and dignity under the conditions of white supremacy.

　　漂流是安妮的命运，十年越南清化放牛的小孩，十年河内国家马戏团明星，十年台湾野台戏班当家花旦，然而，来台湾这趟路却说不清是悲？是喜？新住民和野台戏在台湾，同属社会边缘的边缘，安妮却依然不放弃追寻梦想。

　　由塞缪尔·杰克逊献声、刻划美国黑人民权运动血泪史的《我不是你的黑鬼》，自推出后便崭露锋芒，不仅横扫数座国际影展最佳纪录片、观众票选奖，更强势入围奥斯卡最佳纪录长片，荣获BBC严选2017十大必看佳片，高踞美国各大传媒年度推荐最佳影片。
　　本片改编自美国黑人作家詹姆斯·鲍德温未完遗作《记得这屋子》。作品忆及1960年代黑人民权运动过程和他的挚友—麦格艾佛斯、麦尔坎X和金恩博士三大精神领袖接连遭到暗杀的事件。这部作品尚未完成，詹姆斯·鲍德温就因胃癌逝世，遗下的手稿来到海地导演哈乌·佩克手中，成就了这部见证美国黑人民权运动最重要的光影篇章！

　　在2015年1月，米其林双星荣誉与餐饮业界公认全世界排名第一，丹麦哥本哈根的「诺玛」(Noma)餐厅，在其神厨雷尼瑞哲匹 (René Rezepi)大胆尝试之下，暂时关闭5周，全体人马移师东京，在低调奢华的文华东方酒店，首度将东亚饮食美学，与诺玛经典之「在地有机」料理哲学，做了一次天人合一的完美尝试。
　　身为美国时代杂志 (Time Magazine) 尊为全球最具影响力之餐饮界人物之一，神厨雷尼以北欧严谨专注但直言不谓的性格著称。他点头允许荷兰裔美食电影导演Maurice Dekkers独家纪录这一段在异乡炉灶重启的过程。在他与团队人员跌撞摸索的过程中，如何将日本纯朴新鲜的在地食材，透过诺玛经典之极简精緻料理烹饪，最后呈现在14道风格多元，华丽明豔餐点裡，打造出东西合璧的平衡与美味。
　　「神厨东京壮游记」运用了细腻但流畅的手法，轻鬆却不戏谑的角度，生动捕捉住这段奇妙的美食盛宴之旅...

　　影片《童心无归处》讲述了世界上最轰动的一起谋杀案——美国六岁选美小皇后琼贝妮特·拉姆齐的死亡之谜。该案经过长达二十年的不休争议，屡次登上《时代》周刊和《人物》杂志封面，各大新闻媒体不断猜测凶手究竟是谁，而公众对其亲生父母及其学校一位男老师可能是凶手的指责更是甚嚣尘上。
　　影片《童心无归处》在纪实和非纪实之间游走，向观众呈现了一种非常奇特的电影风格，再现了小明星难解的死亡之谜。

　　肖邦的《G小调第一叙事曲》总长仅九分钟，诞生至今已有近二百年，却依然有着特殊的魅力，不但在视频网站上创下数百万的点击率，更影响着今天许多人的生活。本片讲述了两个普通人——苏格兰青年保罗和日本中学生桃香，在各自经历了人生的不幸之后，因肖邦的叙事曲而重新振作，勇敢面对今后的生活。伊莫金·库珀、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、朗朗、斯蒂芬·霍夫等钢琴演奏家也将轮番登场，详细剖析这首不同寻常的钢琴曲，为我们揭开音符中的奥妙。
　　This hour-long documentary, directed by BAFTA and Emmy award winning director James Kent, meets Japanese teenager Momoka and Scottish music student Paul Murray to explore how Chopin’s extraordinary Ballade Number 1 transforms the lives of ordinary people and illustrates how classical music still penetrates contemporary life in unexpected and powerful ways.
　　Momoka, is a 15-year-old pianist from Sendai, Japan, whose community was decimated by the 2011 tsunami and earthquakes. For Momoka, the Ballade embodies the anguish and rebellion she feels but doesn't allow to surface.
　　For 22-year-old Paul from Glasgow, the piece is life-changing. Paul grew up in Bellshill, a working class suburb of Glasgow. He first played piano at 15, and it opened up a whole new world for him. During his first term studying on the B.Mus (Hons) degree programme at the University of Aberdeen, Paul was diagnosed with a brain tumour and then MS which both eventually caused him to lose the ability to walk and to play with his right hand. Waiting in his hospital bed in between operations over three months, he played the Ballade again and again on the iPod his dad Stephen had given him. It was that single piece's emotional pull that Paul credits with the return of his memory.
　　Paul told us some more about his involvement in the programme:
　　"I have been for some time now transcribing the Ballade in g minor for the left-hand alone. The reason being I played this piece back in high school and with the medical complications lost the ability to play perhaps my favourite piece of all time. Luckily for my this piece was going to be the subject of a major documentary and with my story and attachment to the Ballade I was selected to be involved!"
　　The film includes interviews with some of the world's greatest pianists including Stephen Hough, Lang Lang and Vladimir Ashkenazy. It was shown on Channel 4 in August and trailers can still be viewed on 
　　The documentary was awarded 2nd place in the 'Halo' Best Arts Documentary award category at the awards ceremony on Monday, 4 November 2013 at the Queen Elizabeth Hall at London’s Southbank Centre. The ceremony was filmed and shown on Sky Atlantic.

　　Netflix出品的纪录片，聚焦贾老板此前在拉斯维加斯的一场演唱会的台前幕后，那场是他当初横跨两年的巡回演唱之旅的最后一站。

　　生活就是艺术，人人皆有诗心。六名打工者，六个我们最熟悉的陌生人，漂泊于故乡与城市之间，忙碌于幽深的矿井与轰鸣的流水线，饱经人间冷暖，同时将这样的生活化作动人的诗篇。“我的诗篇”就是写给世界的情书，来自地心深处、矿洞尽头、归乡途中、新婚之夜，来自所有诗意照进现实的时刻；而《我的诗篇》则是关于平凡世界与非凡诗意的故事，蕴含着对陌生人最深切的祝福。